Una vez más, la moda colombiana nos demuestra su fuerte identidad. Con una mezcla de historias, oficios, creatividad y una capacidad única de convertir el talento nacional en una propuesta capaz de conquistar el mundo. La tradición artesanal convive con la innovación, el diseño de autor con las grandes marcas, las raíces latinoamericanas con una mirada cada vez más internacional. Y si alguien necesitaba una prueba de todo lo que puede ser la moda colombiana.

Durante más de cuatro décadas, Dolce & Gabbana ha construido uno de los universos más reconocibles de la moda italiana. La firma fundada por Domenico Dolce y Stefano Gabbana logró diferenciarse al convertir las tradiciones de Sicilia, la artesanía y la sensualidad mediterránea en el centro de su identidad, dando vida a un estilo que continúa vigente hasta la actualidad.

La Final de la Copa Mundial de la FIFA 2026 no solo hizo historia por incorporar, por primera vez, un espectáculo de medio tiempo. También reunió a algunas de las figuras más importantes de la música con propuestas de moda que dieron de qué hablar. Desde la elegancia de Saint Laurent en Madonna hasta el brillo de Roberto Cavalli en Shakira y la apuesta de BTS por el blokecore, estos fueron los looks más destacados de la noche.

Una nueva edición de la Semana de la Alta Costura llegó a su fin, dejando cuatro días en los que la creatividad, la innovación y el trabajo artesanal volvieron a ocupar el centro de la conversación. Entre los esperados debuts, el regreso de grandes nombres y las propuestas de diseñadores independientes, la temporada Otoño/Invierno 2026-2027 confirmó que la Alta Costura continúa siendo el espacio donde la moda encuentra su máxima expresión.

Desde entonces, Astrid Berónica ha construido una propuesta donde cada bolso es irrepetible. No existen dos iguales, una decisión que responde a una filosofía muy clara: el verdadero lujo no se encuentra en la repetición, sino en la exclusividad, el tiempo y la historia que acompaña cada creación. Como explica su fundadora: "El lujo real ya no es el logo, es el tiempo y la historia."

Cuatro minutos. 31 looks. Una biblioteca pública. Marc Jacobs no necesita más para recordarle a la industria por qué sigue siendo uno de los diseñadores más importantes de Estados Unidos. El pasado 29 de junio, Jacobs presentó su colección Spring 2027 titulada "Gratitude" en la New York Public Library de Nueva York, en un show off-calendar que duró menos de lo que tarda en servirse un café, pero que dejó imágenes que van a circular por meses.

Del 23 al 28 de junio, París volvió a convertirse en el escenario principal de la moda masculina con la presentación de las colecciones Primavera/Verano 2027. A lo largo de seis días, algunas de las firmas más influyentes de la industria reunieron a diseñadores, compradores, prensa y celebridades para mostrar su visión del futuro del menswear. La temporada estuvo marcada por importantes debuts creativos, nuevas interpretaciones de la sastrería y una clara evolución de la moda

Pitti Uomo 110 reunió en Florencia a más de 720 marcas de más de 30 países para presentar las propuestas de moda masculina Primavera/Verano 2027. La edición de junio de 2026 destacó por el concepto THE POOL, el debut de Simone Rocha con su primera colección masculina independiente, la participación de Kei Ninomiya y la presencia de nuevos talentos internacionales. Descubre los momentos más importantes de uno de los eventos clave de la industria de la moda.

Cuando hablamos de moda masculina, hay un evento que se convirtió en un punto de encuentro para firmas de moda, diseñadores, compradores, prensa y amantes del estilo: Pitti Uomo.

Durante su paso por la firma, Appiolaza presentó una visión más cercana a los archivos de Franco Moschino y al espíritu irreverente que definió a la marca en sus primeros años. Sin embargo, su etapa estuvo marcada más por la reconstrucción que por una transformación creativa capaz de redefinir el futuro de la casa. Ahora, Moschino inicia un nuevo capítulo. La firma ha nombrado a Loris Messina y Simone Rizzo como sus nuevos co-directores creativos.

La vestuarista Molly Rogers — colaboradora de larga data de Patricia Field, quien estuvo a cargo de la primera entrega — tomó una decisión inteligente: no competir con el original. No hay nostalgia forzada ni referencias constantes a los looks icónicos de 2006. Lo que hay es una lectura honesta de cómo han evolucionado estos personajes, y la ropa es el lenguaje con el que esa evolución se cuenta.

Descubre 90 Minutos: la selección editorial de junio de The Fashion Edition inspirada en la estética del fútbol y el lujo contemporáneo, justo en el momento en que la expectativa por el Mundial 2026 comienza a transformar la conversación cultural global. Entre accesorios translúcidos, bolsos verdes, charms deportivos y siluetas afiladas, esta selección convierte el campo de juego en un escenario de moda donde la competitividad y la elegancia conviven dentro del mismo lengu

Anoche, mientras me deslizaba por Threads leyendo opiniones del desfile —opiniones reales, no las prefabricadas de los grandes medios de moda, que últimamente parecen haber perdido cualquier rastro de criterio, aunque de eso no estoy hablando hoy—, pensé en algo bastante simple: Demna no se esfuerza en crear ideas nuevas. Como director creativo, su fuerte parece estar en revivir el archivo… o directamente destrozarlo.

Bogotá Fashion Week 2026 celebró su novena edición reuniendo desfiles, showrooms, firmas de moda emergentes y propuestas consolidadas de la industria colombiana. En esta cobertura para The Fashion Edition exploramos la Concept Store del evento y analizamos las colecciones Dispersa de Eloísa Studio y Orven de JOEG, dos propuestas que reflejan diferentes visiones de la moda contemporánea en Colombia.

Diane von Furstenberg transformó la moda femenina en los años 70 con la creación del icónico wrap dress o vestido cruzado. Su visión de independencia, comodidad y feminidad moderna convirtió esta prenda en un símbolo cultural dentro de la industria. En este artículo exploramos la historia de Diane von Furstenberg, el impacto de su firma y cómo logró reinventarse a lo largo de los años. Descubre más en el episodio completo de Story Time Fashion Edition.

Looks de la Met Gala 2026 inspirados en obras de arte. Descubre quiénes entendieron el tema y dominaron la alfombra roja.

Met Gala 2026: la moda y el arte se unen. Repasamos looks icónicos inspirados en artistas y movimientos que marcaron la historia.

La Met Gala más allá de la alfombra roja: una mirada editorial sobre moda, historia y el verdadero significado del evento.

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Descubre quién fue Cristóbal Balenciaga y cómo revolucionó la alta costura con su visión arquitectónica de la moda.