Maison Margiela desfila por primera vez fuera de París

The Fashion Edition by Alejandra St
hace 1 día
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El 1 de abril de 2026, Maison Margiela presentó su colección Otoño/Invierno 2026 en el marco de Shanghai Fashion Week, marcando un momento clave en la evolución de la firma.

Un punto de inflexión para Maison Margiela

No solo se trata de su primer desfile fuera de París, sino de una decisión estratégica que refleja su intención de expandir su narrativa hacia nuevos territorios y audiencias.

En este contexto, el desfile deja de ser únicamente una presentación de colección para convertirse en una declaración de posicionamiento global.

Bajo la dirección creativa de Glenn Martens, la firma continúa desarrollando un lenguaje propio tras la etapa de John Galliano.

Su aproximación se aleja de la teatralidad para centrarse en la estructura, el material y la construcción. El resultado es una propuesta que se percibe más cruda, más directa y profundamente conceptual.

Más que reinterpretar el legado de Margiela, Martens lo tensiona y lo empuja hacia un terreno contemporáneo.

Folders: abrir el proceso creativo

Uno de los elementos más relevantes de esta presentación es su integración dentro del proyecto “Folders”, una iniciativa mediante la cual la firma expone su proceso creativo, su archivo y sus métodos de construcción.

Más que mostrar el resultado final, Margiela decide revelar lo que normalmente permanece oculto: referencias, fragmentos, pruebas y reconstrucciones.

Este gesto no solo refuerza su identidad conceptual, sino que también redefine la relación entre la firma y su audiencia, invitándola a formar parte del proceso creativo.

Entre archivo, materia y reconstrucción

La colección se construye a partir de la fragmentación.

Inspirándose en la idea de un mercado de pulgas parisino que cobra vida después de horas. En este espacio, los objetos cargados de historia son reinterpretados a través de un proceso casi obsesivo de reconstrucción, donde la fragilidad y la transformación se convierten en lenguaje.

Elementos como porcelana, tapices destruidos y prendas aparentemente irreparables no solo remiten al pasado, sino que lo cuestionan, proponiendo una nueva lectura de lo existente a través de la deconstrucción.

Las máscaras, uno de los códigos más reconocibles de la firma, ocupan nuevamente un lugar central en esta colección. Sin embargo, esta no es la primera vez que aparecen bajo la dirección de Glenn Martens. Su introducción ya se había visto en su primera colección de Alta Costura para la firma, estableciendo desde entonces una continuidad conceptual.

En esta colección, las máscaras refuerzan la idea de anonimato, eliminando la identidad individual y desplazando la atención hacia la prenda y su construcción.

Más que un desfile

La elección de Shanghái, la integración del proyecto Folders y la claridad conceptual de la colección evidencian una estrategia precisa.

Margiela no solo está presentando ropa; está construyendo un sistema narrativo en el que el proceso, el concepto y la imagen tienen el mismo peso que el producto final.

En un entorno dominado por la inmediatez, la firma apuesta por la complejidad como forma de diferenciación.